中國古zm的金屬工藝品有商的青銅器、戰(zhàn)國的金銀錯、唐的銅鏡和首飾、明的宣德爐、清的景泰藍。20世紀70～80年，又出現了鋁合金、鈦、鉑等金屬工藝品，并創(chuàng)新了腐蝕填漆、鈦陰極氧化著色及負氧離子鍍等新工藝。中國的藏、蒙、苗等少數民族的金屬工藝品也很zm。各個歷史時期的生產組織也各不相同。在古，金屬工藝品多為王公貴族所享用，尤其是貴金屬工藝品，更為宮廷官府手工業(yè)所壟斷。唐由于金屬材料的發(fā)展，出現了民間生產。宋已有銀鋪。元民間生產銀器增多。明、清兩民間制作金屬工藝品較為興盛，主要形式是前店后廠的銀樓，也有個體的工匠走街串戶加工制作。20世紀50年后，由工廠生產，商業(yè)部門經銷。

人們在特定環(huán)境中放置金屬雕塑藝術品是處于特殊慮的，擺設雕塑的目的并不是去直接提高環(huán)境的使用質量，而是為了豐富環(huán)境的人文意義，表達人對精神世界的觀察。每一個地區(qū)，每一個城市，每一種環(huán)境都擁有不同的歷史文化，而雕塑除了擁有美化環(huán)境的職能外，還肩負著重要的教化責任，也就是說，當人們在欣賞雕塑時，除了被其優(yōu)美的形式和所營造的高雅環(huán)境所陶醉外，還應該從中了解和領悟到當地所特有的歷史人文訊息，這就要求雕塑的設計內容必須與當地的歷史人文環(huán)境相和諧一致。

中國古雕塑語言精練，這是意象性衍生的另一藝術特點。中國古雕塑始終沒有發(fā)明西方雕塑的造型術(modelling)來精準地塑造物象，張乃至變形來強調人與動物的神韻，是普遍運用的手法，西方近現雕塑一反傳統(tǒng)的寫實為變形，追求雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性，不被客觀物象所役，使藝術創(chuàng)造更純粹。中國古雕塑實際上也是達到雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性這種藝術境界的。加工的語言有圓雕、有浮雕、也有線刻，是根據巖石形狀與動物形象的雙重需要加以多變性運用的。這種圓、浮、線雕并施的語言，在漢唐陶俑、歷石獸以及佛像中均可見到。它們使中國雕塑在精練中塊面更整體，因而有時更具雕塑感甚至建筑感，我認為雕塑的價值就在于它的視覺的愉悅性、內容的深刻性，以及隨之而來的體驗的豐富性與持續(xù)性。