培養重點編輯關鍵是興趣。不要過早強迫他學習素描和色彩，也不要強迫學習國畫。因為幼兒美術講究的是原生態創作。如果看一下中國性甚至國際性大賽，除了少兒書畫賽以外（書畫比賽就是書法和國畫比賽，不算真正的兒童畫比賽）其他的少兒畫講究的是自我的想象和自由的色彩，這個時候去束縛孩子的想象和美感是不必要的。

這個時期要注意孩子的精神狀態，要讓他放松，愉快。因為原生態性的創作，幼兒的所有情緒和想法都會變成畫的一部分。可以等到上小學開始接觸水彩，但是注意，依然不建議接觸國畫，可以給他看各種畫冊和圖片讓其自由選擇喜歡的圖畫臨摹或者自己創作，{zh1}等他確立偏好以后再選擇是中國傳統美術訓練還是西洋美術訓練。這個可以在小學4~6年紀甚至初1。因為保持良好的興趣和持續的創作，學什么都不會遲。就怕沒興趣或者不做自己的創作，那么學起來就會比前者吃力很多。

美術培訓當中的畫畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，人們常把繪畫稱作“猴子的藝術”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。

在20世紀以前，繪畫模仿得越真實技術越高超，但是進入20世紀后，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向。繪畫是一個記錄及表現不同創意目的的形式，它及其參與者的數量同樣地為數眾多。繪畫的性質可以是自然及具像派的（如靜物畫（still life）或風景畫）、影像繪畫（photographic painting）、抽象畫、有敘事性質的、象征主義、情感的或政治性質的。

兒童是天生的藝術家，他們在認識自己與世界的各種關系和生動經驗中，作為創造者和被欣賞者投身于藝術的精神表達和圖畫創作中，并慢慢成長。在他們的審美表現和對想象力的需求中，視覺形象的表現向我們展示出他們的內心世界及對現實的關注。雖然我們不斷地強調藝術教育應以兒童為中心，但是在目前培養藝術教師的課程中，卻根本忽略了兒童的存在。

在現實的教學中，如果我們將兒童作為學習者，而不僅僅以西方“以課程為中心觀”抑欲“兒童中心論”作為一種理論基礎，那么，我們將獲得更廣意義上的關于學習者的藝術教育觀。藝術教育究竟如何影響我們的兒童?我們究竟該給孩子什么樣的藝術教育?以學習者為核心的兒童藝術教育觀也許可以提供一種思路。