古琴培訓發現對于初學古琴的時候，由于曲子較短，孩子練琴很容易彈熟，便以為自己沒有什么可練了。其實，往往忽視了最重要的部分！今天就讓和正古琴帶您詳細了解吧！

1、手型

比如有沒有高抬指;手指有沒有站住;大指、四指、五指的指尖是否到位

2、節奏

有沒有休止、切分、弱起、三連音等彈奏的錯誤等

3、音準

一般集中在升降號有沒有看錯的問題。當然，不同情況還會有不同的側重點。

古琴在我國有著悠久的歷史，一直到了現，也是十分受歡迎的一種樂器。古琴又稱瑤琴、玉琴、絲桐和七弦琴，是中國傳統撥弦樂器，有三千年以上歷史，屬于八音中的絲。古琴音域寬廣，音色深沉，余音悠遠。和正琴館表示，古琴是有著悠久歷史且最美的樂器。下面就讓和正古琴帶我們詳細了解一下吧！

在中國古社會漫長的歷史階段中，”琴、棋、書、畫”歷來被視為文人雅士。

修身養性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風。

凌傲骨、超凡脫俗的處世心態，而在音樂、棋術、書法、繪畫中居于sw。

古漢人在彈琴之前，要沐浴更衣，焚香盥手，這并非是一種信仰，而是表示對古琴的恭敬。面對古琴就像面對我們的先人，用自己的心靈和我們的先人對話，感受古先人的心靈和豐彩，從中受到影響和教育。

古琴有三種音，散音、泛音、按音。散音松沉而曠遠，讓人起遠古之思；其泛音則如天籟，有一種清冷入仙之感；按音則非常豐富，手指下的吟猱余韻、細微悠長，時如人語，可以對話，時如人心之緒，縹緲多變。泛音象天，按音如人，散音則同大地，稱為天地人三籟。

在古琴培訓中很多習琴者在練習滾拂的過程中都遇到過用力不均，觸弦爆音或消音的現象，滾拂中斷、首尾凸顯的情況更是常見，那么如何能彈奏出不著痕跡的滾拂呢？下面就讓和正古琴帶我們做詳細了解。

多有說法談及滾拂用力之時都會說到，需要由重及輕再由輕及重來達到音色如潮水般變化，多數情況下確實如此，但正如前文所說，古琴演奏的指法變化，始終以適合樂曲情感為原則，有時候也會需要凸顯某一聲，這時便需要做出適時的力度變化了。

而在滾拂的過程中，切忌兩指消極疲軟，特別是名指“摘”的過程中需要想象指節如釘子般剛硬不阿，同時應注意小臂和掌背保持平行，保證用力流暢。平時練習時可采用“摘二抹一”、“抹六摘七”等快速練習的方式，訓練兩者的銜接度，盡量不留痕跡。